Всеволод Илларионович Пудовкин
План
Пудовкін Всеволод Іларіонович біографія
Режисерська діяльність В. Пудовкіна
Використана література
Пудовкін Всеволод Іларіонович біографія
Пудовкін Всеволод Іларіонович - (1893-1953), режисер, актор, теоретик кінематографа, художник. Народний артист СРСР (1948). Заслужений діяч мистецтв РРФСР (1940). Нагороджений орденом Трудового Червоного Прапора, двічі орденами Леніна і Орденом Червоного Прапора, лауреат Державних премій СРСР.
Народився 16 листопада 1893 в Пензі. Навчався на відділенні природничих наук фізико-математичного факультету Московського Державного Університету. Не встигнувши здати випускних іспитів, пішов на фронт першої світової війни, був поранений в 1915, узятий в полон, втік, повернувся вже в Радянську Росію в 1918. У кіно прийшов учнем режисера Л. В. Кулешова. У 1920 вступив до 1-ю Госкіношколу. П'ять років працював у групі Кулешова, виконуючи будь-які завдання: писав сценарії, малював ескізи, будував декорації, грав маленькі і великі акторські ролі, виконував адміністративні доручення, ставив окремі сцени і монтував фільми.
Пошук самостійного шляху привів його на студію «Межрабпом-Русь», де він поставив перший фільм Шахова гарячка спільно з Н. Шпіковскім. Оператор А. Головня з цього фільму став незмінним учасником фільмів Пудовкіна. Наступний фільм Механіка головного мозку, один з кращих зразків російського науково-популярного кіно, популяризував вчення академіка І. П. Павлова про умовний рефлекс як основі психічної діяльності людини. Постановка фільму була складною, тому велася робота не тільки кінематографічна, але й наукова. Деякі з відзнятих дослідів знімалися спеціально для фільму і не були раніше опубліковані в літературі. Пудовкін писав: «Завдання створення наукової фільми дуже складні. Може бути, жоден з видів кінематографічної роботи не відрізняється таким неодмінною вимогою копіткої уваги, як зйомки наукового матеріалу. . . ».
Фільм Мати (за романом М. А. Горького) - один із шедеврів світового екрану. Роман був використаний тільки як тема, сюжет був змінений: автори фільму лишили тільки два головних дійових особи: матір і сина. Пудовкін вміло використовував деталі і великі плани. Деякі з істориків кіно порівнюють сцену суду у фільмі Мати з аналогічною сценою у фільмі Д. У. Гріффіта Нетерпимість. Гріффіт був першим з кінорежисерів, який використовував великі плани і деталі і в деякому сенсі його можна назвати вчителем Пудовкіна.
Дві наступні роботи Кінець Санкт-Петербурга (Пензенські. . . Новгородські. . . Тверські
Фільм Нащадок Чингісхана англійцями. Монголія, уклад її життя, Дацан-монастирі, лами зображені через призму відчуття людини, його емоційного переживання і сприйняття побуту і життя. Зйомки фільму проходили в Бурятії. У 1949 він був озвучений і вдруге запущений в прокат.
Історики кіно розглядають фільми Мати, Кінець Санкт-Петербурга і Нащадок Чингісхана, як етап у творчості Пудовкіна. Над цими фільмами він працював у співдружності з драматургом Н. Зархі і режисером М. Доллером. Всі три картини були німими. Режисер вважав, що головне в кінематографі - зримий образ, який у кіно ще не використовували з належною силою.
Поява в кінематографі звуку і пошуки нових художніх засобів визначили експериментаторський характер фільмів, поставлених їм на початку 1930-х. Він приділяв особливу увагу роботі з акторами і темпо-ритму екранних творів. У 1932 ставить фільм Простий випадок (Дуже добре живеться), але спроба вирішити сучасну тему не була вдалою. В якості образотворчого прийому у фільмі він застосував рапідние (швидкісні) зйомки, коли виходить ефект уповільненої дії. Але картина виглядала поверхневої і фальшивою.
У 1933 зняв звуковий фільм Дезертир (Теплохід «П'ятирічка») про боротьбу робочого класу в Німеччині і про долю докера. Він здійснив принцип контрапунктно поєднання звуку та зображення. Його перший звуковий фільм виявився суцільним експериментом. Сценарій буквально був розірваний на частини пробами режисера різноманітних форм зв'язку звуку і зображення. Картина виявилася значною мірою формалістічной. Вона була погано прийнята глядачем, так само як і наступна - Перемога (Найщасливіший), знята на кіностудії «Мосфільм».
У 1938 йому запропонували постановку великої історичної картини Мінін і Пожарський про «Смутного часу» Московської держави. Він створив широку панораму життя Росії тих років, передав дух народного руху. Особливо яскраво це виражено в масових сценах, майстерно розроблених і поставлених.
Суворов, фільм одного образу, яскравого, багатобарвної, складного. Головну роль натхненно зіграв Н. Черкасов (Сергєєв). Режисер вміло підпорядкував засоби кіномистецтва задачі відтворення живого героїчного характеру. На льодовиках Кавказу, високо в горах недалеко від Казбека знімали епізод переходу російських військ через Альпи. Зйомка на висоті 2200 метрів, тим більше масових батальних сцен, вимагала особливих зусиль. Деякі кадри знімали в небезпечних для життя акторів ситуаціях.
Під час Другої світової війни керував випуском кінозбірок і зняв для них у Москві маленьку картину Бенкет в Жірмунке. В евакуації екранізував п'єсу К. Симонова Російські люди, фільм вийшов на екрани під назвою В ім'я Батьківщини (спільно з Д. Васільевим).