Фортепіанна творчість М. Равеля

План

Вступ    3
1. Своєрідність імпресіонізму композитора    4
2. Зв'язок з класичними традиціями    5
3. Романтичні риси стилю    7
4. Народно - національні витоки    10
5. Мелодико-гармонійних особливостей музичної мови    11
6. Круг образів    13
7. Оркестральність    13
Список літератури.     15




 



 
Вступ
На рубежі 19-20 століття розвиток мистецтва стає особливо складним і мінливим. Що поступово дрібніло романтичний напрям поступається місцем імпресіонізму, що розвивається. Нова течія, що зародилися в живописі в другій половині 19-го століття, підхоплюється іншими видами мистецтва. Особливо важливу роль імпресіонізм зіграв у формуванні французької музики. Нове мистецтво рішуче виступало проти академічної традиції, затверджувало естетичні принципи, що продовжували розвиватися і на початку 20-го століття. До представників музичного імпресіонізму належали Клод Дебюссі і Моріс Равель.
Творчість Равеля - одне із складних явищ в історії мистецтва. Органічно пов'язане з традиціями композиторів попередніх поколінь, воно в той же час відкрило епоху нового - сучасного мистецтва.
  Вслухуючись в музику Равеля, ми вступаємо в яскравий самобутній світ, в якому відбувається процес інтенсивного розвитку. Прагнення до опори на традицію поєднувалося у нього з неослабним інтересом до нового. У музиці Равеля живе дух істинної людяності. У його мистецтві проявилася гармонійність художнього генія. Бездоганність майстерності, урівноваженість пропорцій, чистота стилю - усе це необхідна форма висловлювання того, що було виношено в глибині його душі


  Завдяки своєрідності і майстерності листа, неповторній суті його мистецтва, яке зрозуміло далеко не відразу, композитор заслужив на ім'я "найбільший музикант Франції".
 
1. Своєрідність імпресіонізму композитора
Протягом довгого часу, аж до першої світової війни, французька музична критика сприймала Равеля як продовжувача і мало не епігона Клода Дебюссіа - основоположника музичного імпресіонізму - яскрава особа якого заважала побачити індивідуальність і творчу незалежність Равеля. Абсолютно очевидно, що композитор розширив розуміння імпресіонізму, а іноді і виходив за рамки цього поняття, що зближувало композитора з реалістичним мисленням, з віддзеркаленням життєвої реальності.
  Згідно з естетикою, імпресіонізму, художник передає, передусім, своє, суб'єктивне бачення, своє сприйняття світу. Равель ставить мету об'єктивного опису. Самі сюжети його п'єс конкретні і визначені. На відміну від Дебюссіа - символіста, Равель схильний відмовитися від символічних туманностей заради гальської ясності. Відрізняються також і музичні прийоми композиторів. Равель тяжіє до рельєфного тематизму, в якому безпосередньо відчуваються фольклорні витоки. Розвиток у Равеля більш суворо і послідовно, спирається на певні схеми, жанр представлений у композитора точно обкресленим, йому чужа імпровізаційність, суцільно характерна для Дебюссіа.
  Естета Равеля - містить в собі переплетення різних естетико-стилевих тенденцій. На різних етапах проявляються риси класицистські, романтико-імпресіоністські і мелодико-конструктивістські, а також елементи експресіонізму. Вони взаємодіють, виникаючи, іноді паралельно, іноді та або інша, з них переважає. Надзвичайно плідне було прагнення композитора до опори на народні основи мистецтва. Про це свідчать численні твори, створені їм у дусі французької, іспанської, східної музики. Справжнє захоплення викликали у нього багато творів російських композиторів. (Як приклад можна згадати прекрасну оркестровку "Картинок з виставки" Мусоргського).

2. Зв'язок з класичними традиціями
У ранніх фортепіанних творах композитора яскраво проявляється зв'язок з класичними традиціями. Один з таких ранніх творів - "Античний менует", яке Равель визнав

1 2 3 4 5 6 7

Схожі роботи

Реферати

Курсові

Дипломні