Готичні художні стилі в європейському мистецтві

живописі перейшла до флорентійської школи.

 Флоренція протягом двох сторіч була чимось начебто столиці художнього життя  Італії  і визначала головний напрямок розвитку її мистецтва.

  Народження проторенессансного  мистецтва Флоренції зв'язують з ім'ям Ченни ди Пеппо, прозваного Чимабуе (ок. 1240-ок. 1302).

  Але самим радикальним реформатором живопису був один з найбільших художників італійського    Проторенессанса    Джотто    ди     Бондоне (1266/67-1337). У  своїх  роботах Джотто часом досягає такої сили в зіткненні контрастів і передачі людських почуттів, що дозволяє бачити в ньому попередника найбільших майстрів Відродження.   Він працював як живописець,  скульптор і архітектор.   Але все-таки головним його покликанням був живопис. Основною роботою Джотто є розпис капели дель Арени в Подое.

  Трактуючи євангельські  епізоди  як  події  людського  життя, Джотто поміщає його в реальну обстановку, відмовляючись при цьому від з'єднання в одній композиції різночасних моментів. Композиції Джотто завжди пространственни, хоча сцена, на якій розігрується дія, звичайно не глибока. Архітектура і пейзаж у фресках Джотто завжди підлеглі дії.   Кожна деталь у його композиціях  націлює  увагу глядача до значеннєвого центра.

  Джотто заклав основу  мистецтва  Відродження.   Хоча  він  не  був єдиним художником свого часу, що стали на шлях реформ, однак цілеспрямованість, рішучість, сміливий розрив з істотними принципами середньовічної  традиції  роблять  його родоначальником нового мистецтва

 Ще одним  важливим центром мистецтва Італії кінця XIII століття - першої половини XIV століття була Сиена. Формування його художньої школи відбувалося  в  один час із флорентійської,  але мистецтво цих двох найбільших тосканских міст по-різному, як різні були їхній життєвий уклад і їхня культура.

 Сиена була давньою суперницею Флоренції.   Це привело до ряду військових зіткнень, що  закінчувалися зі змінним успіхом, однак до кінця XIII сторіччя перевага виявилася на  стороні  Флоренції, користуючись підтримкою Папи.

Мистецтво Сиени відзначене рисами витонченої вишуканості і  декоративизма. У Сиене цінували французькі ілюстровані рукописи і добутки художніх ремесел. У XIII-XIV сторіччях тут був споруджений один з изящнейших соборів італійської готики,  над фасадом якого працював у 1284-1297 роках Джованни Пизано.

 

3. Готичні стилі в архітектурному мистецтві

Для готики характерний символіко-алегоричний тип відображення. Від романського стилю готика успадкувала верховенство архітектури в системі мистецтв і традиційні типи будинків.

Особливе місце в мистецтві готики західноєвропейських країн займав собор — вищий зразок синтезу архітектури, скульптури і живопису (переважно вітражів). Непорівнянний простір собору, вертикалізм його веж і зводів, підпорядкування скульптури ритмам динамічності архітектури, багатобарвне сяйво вітражів робили сильний емоційний вплив на віруючих.

Розвиток мистецтва готики відбивало і кардинальні зміни в структурі середньовічного суспільства: початок формування централізованих держав, ріст і зміцнення міст, висування світських сил, торгових і ремісничих, а також придворно-лицарських кіл. В міру розвитку суспільної свідомості, ремесла і техніки, слабшали підвалини середньовічних релігійно-догматичних світоглядів, розширювалися можливості пізнання і естетичного осмислення реального світу; складалися нові архітектурні типи і тектонічна система. Інтенсивно розвивалися містобудування і цивільна архітектура.

Міські архітектурні ансамблі західноєвропейських країн включали культурні і світські будинки, фортеці, мости, колодязі.

Головна міська площа часто оббудовувалася будинками з аркадами,

1 2 3 4 5 6

Схожі роботи

Реферати

Курсові

Дипломні