Ігор Андрійович Савченко - радянський режисер і сценарист

style="font-size: А тому, що, на мій погляд, живуть тільки ті різновиди мистецтва, які в самій природі своїх особливостей втілюють сокровенні прагнення, глибоко закладені в самій природі людини. » (С. М. Ейзенштейн).

У 1956  році були вжиті енергійні заходи до значного збільшення випуску і поліпшення якості фільмів, а також до корінної реконструкції виробничої бази кінематографу. Кіностудії одержали нове, сучасне устаткування, було реконструйовано «Мосфільм », введено в дію нові великі кіностудії в Мінську, Ризі і Ташкенті, розпочато будівництво нових кіностудій в столицях інших союзних республік і кіностудії науково-популярних фільмів в Москві.

Головна особливість кіномистецтва 50 - 60-х років - підвищена увага до людини, що розглядається в єдності його суспільної практики і особистого життя, в індивідуальній своєрідності характеру, психології, емоційного складу. Центральною темою радянського кіно стала сучасність, головним героєм - трудова людина, його повсякденна життєва практика: «Весна на Зарічній вулиці» (1956), «Будинок, в якому я живу» (1958), «Висота» (1957).

Важлива межа розвитку кіно в 60-і - зміцнення його зв'язків з літературою, з  якої кінематограф черпає ідеї і художні засоби. Цей зв'язок виражається не тільки в прямій участі ряду талановитих прозаїків і драматургів у сценарній творчості, але і зверненні кінорежисерів до видатних творів літератури - класичної і сучасної: «Тихий Дон» за М. А. Шолоховим (1957-58), екранізації «Війни та миру» Л. М. Толстого.  

Розділ ІІ. Внесок у радянський кінематограф режисера і сценариста Ігоря Андрійовича Савченка 

Одним із представників тогочасного кінематографу, був актор, режисер та  сценарист Ігор Андрійович Савченко

З 1919 року він працював помічником костюмера, художником і актором в пересувних театрах. В 1926-1929 роках він вчився в режисерській майстерні Ленінградського інституту сценічних мистецтв. В 1929-1932 роках - актор і режисер Бакинського театру робочої молоді, в 1932-1935 - головний режисер Московського театру робочої молоді. З 1933 року Савченко стає режисером кіностудії «Міжробпромфільм», з 1938 - режисером Бакинської кіностудії. В роки Великої Вітчизняної війни він - режисер Ашхабадської кіностудії, художній керівник кіностудії «Союздетфільм», режисер кіностудії «Мосфільм». В 1945-1950 роках - педагог ВГиКу, керівник режисерської майстерні.

Ігор Андрійович Савченко вплинув на радянське кіно більшою мірою безпосередньо своєю постаттю, а не фільмами - такими ж яскравими і темпераментними, як і він сам, але все таки його картини не виходили за рамки офіційного канону. Щедра надмірність форм савченківських картин виглядає як своєрідне відображення його особи. Надмірність ця нерідко відчувається як неповнота: виникає враження, що кіномова Савченка призначена для інших предметів, ніж ті, про які йде мова в його фільмах.

Орієнтуючись переважно на епос, жанр фольклорний, який не знає внутрішніх людських драм, кінематограф Ігор Андрійович Савченко передає драматизм саме напруженою формою. Серед кращих його картин: «Гармонь» і «Тарас Шевченко». Світ у «Гармоні» виконано ревною, самозабутньою красою в кожному кадрі. Герой - сільський гармоніст-заспівувач, який став секретарем комсомольського осередку та відрікся від своєї гармоні, жертвує піснею в ім'я швидкої перемоги світлого майбутнього. Але такі героїчні дії виявилися не більш ніж помилкою: самообмеження трактувалося як відмова від реальної повноти світовідчуття. Сам автор з'являється в «Гармоні» в ролі кулака з виразним  призвизськом Тужливий.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10